Richard Wagner
-
Richard Wagner

Fra Wikipedia, den frie encyklopædi

Wagner i 1871, af Franz Hanfstaengl
signatur skrevet med blæk i et flydende skrift
).

Hans kompositioner, især dem fra hans senere periode, er bemærkelsesværdige for deres komplekse teksturer , rige harmonier og orkestrering , og den omfattende brug af ledemotiver - musikalske sætninger forbundet med individuelle karakterer, steder, ideer eller plotelementer. Hans fremskridt inden for musikalsk sprog, såsom ekstrem kromatik og hurtigt skiftende tonale centre , påvirkede i høj grad udviklingen af ​​klassisk musik. Hans Tristan und Isolde beskrives undertiden som en markering af starten på moderne musik .

).

Indtil hans sidste år var Wagners liv præget af politisk eksil, turbulente kærlighedsforhold, fattigdom og gentagne flugt fra sine kreditorer. Hans kontroversielle skrifter om musik, drama og politik har tiltrukket omfattende kommentarer - især siden slutningen af ​​det 20. århundrede, hvor de udtrykker antisemitiske følelser. Virkningen af ​​hans ideer kan spores i mange af kunstarterne gennem det 20. århundrede; hans indflydelse spredte sig ud over komposition til dirigering, filosofi, litteratur, billedkunst og teater.

Biografi

Tidlige år

En bygning i fire hovedetager med åben butik til den ene side af en buet indgang og garderobevinduer i taget.  En skulptureret figur af et dyr er over buen.
Wagners fødested, på 3, Brühl , Leipzig

Richard Wagner blev født i en etnisk tysk familie i Leipzig , som boede på nr. 3, Brühl ( De Røde og Hvide Løvers Hus ) i det jødiske kvarter den 22. maj 1813. Han blev døbt i St. Thomas Kirke . Han var det niende barn af Carl Friedrich Wagner, som var kontorist i Leipzig polititjeneste, og hans kone, Johanna Rosine (født Paetz), datter af en bager. Wagners far Carl døde af tyfusfeber seks måneder efter Richards fødsel. Efterfølgende boede hans mor Johanna hos Carls ven, skuespilleren og dramatikeren Ludwig Geyer . I august 1814 giftede Johanna og Geyer sig formentlig - selvom der ikke er fundet dokumentation herfor i Leipzigs kirkebøger. Hun og hendes familie flyttede til Geyers bolig i Dresden . Indtil han var fjorten, var Wagner kendt som Wilhelm Richard Geyer. Han troede næsten helt sikkert, at Geyer var hans biologiske far.

Geyers kærlighed til teatret kom til at blive delt af hans stedsøn, og Wagner deltog i hans forestillinger. I sin selvbiografi mindede Mein Leben Wagner om, at han engang spillede rollen som en engel. I slutningen af ​​1820 blev Wagner indskrevet på pastor Wetzels skole i Possendorf, nær Dresden, hvor han modtog klaverundervisning af sin latinlærer. Han kæmpede for at spille en ordentlig skala på keyboardet og foretrak at spille teaterouverture efter gehør . Efter Geyers død i 1821 blev Richard sendt til Kreuzschule , kostskolen for Dresdner Kreuzchor , på bekostning af Geyers bror. Som niårig var han enormt imponeret over de gotiske elementer i Carl Maria von Webers opera Der Freischütz , som han så Weber dirigere. På denne periode havde Wagner ambitioner som dramatiker. Hans første kreative indsats, opført i Wagner-Werk-Verzeichnis (standardlisten over Wagners værker) som WWV 1, var en tragedie kaldet Leubald . Stykket begyndte, da han gik i skole i 1826, og var stærkt påvirket af Shakespeare og Goethe . Wagner var fast besluttet på at sætte den til musik og overtalte sin familie til at give ham musikundervisning.

stammer fra denne periode.

I 1829 så han en forestilling af den dramatiske sopran Wilhelmine Schröder-Devrient , og hun blev hans ideal for sammensmeltningen af ​​drama og musik i operaen. I Mein Leben skrev Wagner, "Når jeg ser tilbage på hele mit liv, finder jeg ingen begivenhed at placere ved siden af ​​dette i det indtryk, det gav på mig," og hævdede, at "den dybt menneskelige og ekstatiske præstation af denne uforlignelige kunstner" tændte i ham en "næsten dæmonisk ild".

I 1831 indskrev Wagner ved Leipzig Universitet , hvor han blev medlem af det saksiske studenterbroderskab . Han tog kompositionstimer hos Thomaskantor Theodor Weinlig . Weinlig var så imponeret over Wagners musikalske evner, at han nægtede betaling for sine lektioner. Han sørgede for, at hans elevs klaversonate i B-dur (som derfor blev dedikeret til ham) blev udgivet som Wagners op. 1. Et år senere komponerede Wagner sin symfoni i C-dur , et beethovensk værk opført i Prag i 1832 og i Leipzig Gewandhaus i 1833. Han begyndte derefter at arbejde på en opera, Die Hochzeit ( Brylluppet ), som han aldrig fuldførte .

Tidlig karriere og ægteskab (1833-1842)

Hovedet og overkroppen af ​​en ung hvid kvinde med mørkt hår udført i en udførlig stil.  Hun bærer en lille hat, en kappe og kjole, der blotter hendes skuldre og perleøreringe.  På hendes venstre hånd, der holder kanten af ​​kappen, er to ringe synlige.
Wilhelmine "Minna" Høvler (1835), af Alexander von Otterstedt

I 1833 lykkedes det Wagners bror Albert at skaffe ham en stilling som korleder ved teatret i Würzburg . Samme år, i en alder af 20, komponerede Wagner sin første komplette opera, Die Feen ( The Fairies ). Dette værk, der efterlignede Webers stil, forblev uproduceret indtil et halvt århundrede senere, hvor det blev uropført i München kort efter komponistens død i 1883.

Efter at have vendt tilbage til Leipzig i 1834, havde Wagner en kort ansættelse som musikalsk leder ved operahuset i Magdeburg , hvor han skrev Das Liebesverbot ( The Ban on Love ), baseret på Shakespeares Measure for Measure . Denne blev opført i Magdeburg i 1836, men lukket før den anden forestilling; dette sammen med det økonomiske sammenbrud i det teaterkompagni, der ansatte ham, efterlod komponisten i konkurs. Wagner var faldet for en af ​​de førende damer i Magdeburg, skuespillerinden Christine Wilhelmine "Minna" Planer , og efter Das Liebesverbot- katastrofen fulgte han efter hende til Königsberg , hvor hun hjalp ham med at blive forlovet på teatret. De to giftede sig i Tragheim Kirke den 24. november 1836. I maj 1837 forlod Minna Wagner for en anden mand, og dette var kun den første débâcle i et stormende ægteskab. I juni 1837 flyttede Wagner til Riga (dengang i det russiske imperium ), hvor han blev musikchef for den lokale opera; havde i denne egenskab engageret Minnas søster Amalie (også sanger) til teatret, genoptog han for tiden forholdet til Minna i løbet af 1838.

I 1839 havde parret oparbejdet så stor gæld, at de flygtede fra Riga på flugt fra kreditorer. Gæld ville plage Wagner det meste af hans liv. I første omgang tog de en stormfuld havpassage til London, hvorfra Wagner hentede inspirationen til sin opera Der fliegende Holländer ( Den flyvende hollænder ), med et plot baseret på en skitse af Heinrich Heine . Familien Wagner slog sig ned i Paris i september 1839 og blev der indtil 1842. Wagner levede kun lidt af at skrive artikler og korte romaner som En pilgrimsrejse til Beethoven , der skitserede hans voksende koncept om "musikdrama", og En ende i Paris , hvor han skildrer sin egen elendighed som tysk musiker i den franske storby. Han leverede også operaarrangementer af andre komponister, hovedsageligt på vegne af Schlesinger- forlaget. Under dette ophold færdiggjorde han sin tredje og fjerde opera Rienzi og Der fliegende Holländer .

Dresden (1842-1849)

Hovedet og overkroppen af ​​en ung hvid mand med mørkt hår trækker sig tilbage, hvor det er adskilt til venstre.  Sideburns løber i hele hans ansigt.  Han bærer et halsbånd, og hans højre hånd er gemt mellem knapperne på hans frakke.
Wagner c. 1840, af Ernest Benedikt Kietz

Wagner havde afsluttet Rienzi i 1840. Med stærk støtte fra Giacomo Meyerbeer blev det accepteret til opførelse af Dresden Court Theatre ( Hofoper ) i Kongeriget Sachsen , og i 1842 flyttede Wagner til Dresden. Hans lettelse ved at vende tilbage til Tyskland blev optaget i hans " Selvbiografiske skitse " fra 1842, hvor han skrev, at på vej fra Paris: "For første gang så jeg Rhinen - med varme tårer i øjnene, svor jeg, stakkels kunstner. evig troskab mod mit tyske fædreland." Rienzi blev iscenesat til stor anerkendelse den 20. oktober.

Wagner boede i Dresden de næste seks år, og blev til sidst udnævnt til Royal Saxon Court Conductor. I denne periode iscenesatte han Der fliegende Holländer (2. januar 1843) og Tannhäuser (19. oktober 1845), de to første af hans tre mellemperiodeoperaer. Wagner blandede sig også med kunstnerkredse i Dresden, herunder komponisten Ferdinand Hiller og arkitekten Gottfried Semper .

Wagners engagement i venstrefløjspolitik afsluttede brat hans velkomst i Dresden. Wagner var aktiv blandt socialistiske tyske nationalister der, og modtog regelmæssigt sådanne gæster som dirigenten og radikale redaktør August Röckel og den russiske anarkist Mikhail Bakunin . Han var også påvirket af Pierre-Joseph Proudhons og Ludwig Feuerbachs ideer . Udbredt utilfredshed kom til hovedet i 1849, da det mislykkede majoprør i Dresden brød ud, hvor Wagner spillede en mindre birolle . Der blev udstedt kendelser om de revolutionæres arrestation. Wagner måtte flygte, først besøgte Paris og bosatte sig derefter i Zürich , hvor han først søgte tilflugt hos en ven, Alexander Müller .

I eksil: Schweiz (1849-1858)

En trykt meddelelse på tysk med kunstfærdige gotiske versaler.  Wagner beskrives som mellem 37 og 38 år med brunt hår og briller.
arrestordre for Richard Wagner, udstedt den 16. maj 1849

Wagner skulle tilbringe de næste tolv år i eksil fra Tyskland. Han havde færdiggjort Lohengrin , den sidste af sine mellemperiodeoperaer, før Dresden-opstanden, og skrev nu desperat til sin ven Franz Liszt for at få den opført i hans fravær. Liszt dirigerede premieren i Weimar i august 1850.

Ikke desto mindre befandt Wagner sig i dystre personlige problemer, isoleret fra den tyske musikverden og uden nogen fast indkomst. I 1850 begyndte Julie, hans ven Karl Ritters hustru, at betale ham en lille pension, som hun opretholdt indtil 1859. Med hjælp fra hendes veninde Jessie Laussot skulle denne være blevet forøget til en årlig sum på 3.000 Thaler om året, men planen blev opgivet, da Wagner indledte en affære med fru. Laussot. Wagner planlagde endda en flugt med hende i 1850, som hendes mand forhindrede. I mellemtiden var Wagners kone Minna, som ikke kunne lide de operaer, han havde skrevet efter Rienzi , ved at falde i en dybere depression . Wagner blev offer for dårligt helbred ifølge Ernest Newman "hovedsagelig et spørgsmål om overspændte nerver", hvilket gjorde det svært for ham at fortsætte med at skrive.

Wagners primære publicerede produktion under hans første år i Zürich var et sæt essays. I " Fremtidens kunstværk " (1849) beskrev han en vision om opera som Gesamtkunstwerk ("totalt kunstværk"), hvor de forskellige kunstarter som musik, sang, dans, poesi, billedkunst og scenekunst blev forenet . " Jødedom i musik " (1850) var det første af Wagners skrifter, der indeholdt antisemitiske synspunkter. I denne polemik argumenterede Wagner, ofte ved at bruge traditionel antisemitisk overgreb, at jøder ikke havde nogen forbindelse til den tyske ånd og derfor kun var i stand til at producere overfladisk og kunstig musik. Ifølge ham komponerede de musik for at opnå popularitet og dermed økonomisk succes, i modsætning til at skabe ægte kunstværker.

-cyklussen:

Jeg vil aldrig skrive en opera mere. Da jeg ikke har noget ønske om at opfinde en vilkårlig titel for mine værker, vil jeg kalde dem Dramaer ...

Jeg foreslår at fremstille min myte i tre komplette dramaer, efterfulgt af et langt præludium (Vorspiel). ...

På en særligt udpeget festival foreslår jeg en fremtidig gang at producere disse tre dramaer med deres præludium i løbet af tre dage og en foraften [fremhævelse i original].

Wagner begyndte at komponere musikken til Das Rheingold mellem november 1853 og september 1854, efter den umiddelbart efter med Die Walküre (skrevet mellem juni 1854 og marts 1856). Han begyndte arbejdet på den tredje Ring -opera, som han nu blot kaldte Siegfried , sandsynligvis i september 1856, men i juni 1857 havde han kun afsluttet de to første akter. Han besluttede at lægge arbejdet til side for at koncentrere sig om en ny idé: Tristan und Isolde , baseret på den Arthurianske kærlighedshistorie Tristan og Iseult .

En inspirationskilde for Tristan und Isolde var Arthur Schopenhauers filosofi , især hans The World as Will and Representation , som Wagner var blevet introduceret til i 1854 af sin digterven Georg Herwegh . Wagner kaldte dette senere for den vigtigste begivenhed i sit liv. Hans personlige forhold gjorde ham bestemt til en let omvendelse til, hvad han forstod som Schopenhauers filosofi, et dybt pessimistisk syn på den menneskelige tilstand. Han forblev en tilhænger af Schopenhauer resten af ​​sit liv.

En af Schopenhauers doktriner var, at musikken havde en suveræn rolle i kunsten som et direkte udtryk for verdens essens, nemlig den blinde, impulsive vilje. Denne doktrin var i modstrid med Wagners opfattelse, udtrykt i "Opera og Drama", om, at musikken i operaen skulle være underordnet dramaet. Wagner-forskere har hævdet, at Schopenhauers indflydelse fik Wagner til at tildele musikken en mere dominerende rolle i sine senere operaer, inklusive den sidste halvdel af Ring -cyklussen, som han endnu ikke havde komponeret. Aspekter af Schopenhauersk doktrin fandt vej til Wagners efterfølgende libretti.

En anden inspirationskilde var Wagners forelskelse i digterforfatteren Mathilde Wesendonck , hustru til silkekøbmanden Otto Wesendonck. Wagner mødte Wesendonck, som begge var store beundrere af hans musik, i Zürich i 1852. Fra maj 1853 og frem ydede Wesendonck adskillige lån til Wagner for at finansiere hans husholdningsudgifter i Zürich, og stillede i 1857 et sommerhus på hans ejendom til Wagners rådighed, som blev kendt som asyl ("asyl" eller "hvilested"). I denne periode inspirerede Wagners voksende lidenskab for sin protektors kone ham til at lægge arbejdet med Ring -cyklussen til side (som ikke blev genoptaget i de næste tolv år) og begynde arbejdet med Tristan . Mens han planlagde operaen, komponerede Wagner Wesendonck Lieder , fem sange for stemme og klaver, tonesætningsdigte af Mathilde. To af disse indstillinger er udtrykkeligt undertekstet af Wagner som "studier for Tristan und Isolde ".

Blandt de dirigentopgaver, som Wagner påtog sig for indtægter i denne periode, gav han flere koncerter i 1855 med Philharmonic Society of London , herunder en før dronning Victoria . Dronningen nød sin Tannhäuser- ouverture og talte med Wagner efter koncerten og skrev om ham i sin dagbog, at han var "kort, meget stille, bærer briller og har en meget fint udviklet pande, en kroget næse og fremspringende hage."

I eksil: Venedig og Paris (1858-1862)

Et fotografi af den øverste halvdel af en mand på omkring halvtreds set fra hans forreste højre side.  Han er iført halsbånd og frakke.  Han har lange bakkenbarter, og hans mørke hår trækker sig tilbage ved tindingerne.
Wagner i Paris, 1861

Wagners urolige affære med Mathilde brød sammen i 1858, da Minna opsnappede et brev til Mathilde fra ham. Efter den resulterende konfrontation med Minna forlod Wagner Zürich alene, på vej til Venedig , hvor han lejede en lejlighed i Palazzo Giustinian , mens Minna vendte tilbage til Tyskland. Wagners holdning til Minna havde ændret sig; redaktøren af ​​hans korrespondance med hende, John Burk, har sagt, at hun var for ham "en invalid, der skulle behandles med venlighed og omtanke, men bortset fra på afstand, [var] en trussel mod hans fred i sindet." Wagner fortsatte sin korrespondance med Mathilde og hans venskab med hendes mand Otto, som fastholdt sin økonomiske støtte til komponisten. I et brev fra 1859 til Mathilde skrev Wagner halvsatirisk om Tristan : "Barn! Denne Tristan er ved at blive til noget forfærdeligt . Denne sidste akt!!! - jeg frygter, at operaen vil blive forbudt ... kun middelmådige forestillinger kan redde mig! Perfekt gode vil være bundet til at drive folk gale."

I november 1859 flyttede Wagner igen til Paris for at føre tilsyn med produktionen af ​​en ny revision af Tannhäuser , iscenesat takket være indsatsen fra prinsesse Pauline von Metternich , hvis mand var den østrigske ambassadør i Paris. Opførelserne af Paris Tannhäuser i 1861 var en bemærkelsesværdig fiasko . Dette var til dels en konsekvens af Jockeyklubbens konservative smag , som organiserede demonstrationer i teatret for at protestere mod præsentationen af ​​balletindslaget i 1. akt (i stedet for dets traditionelle placering i anden akt); men muligheden blev også udnyttet af dem, der ønskede at bruge lejligheden som en tilsløret politisk protest mod Napoleon III 's pro-østrigske politik . Det var under dette besøg, at Wagner mødte den franske digter Charles Baudelaire , som skrev en anerkendende brochure, "

Richard Wagner et Tannhäuser à Paris
". Operaen blev trukket tilbage efter den tredje forestilling, og Wagner forlod Paris kort efter. Han havde søgt en forsoning med Minna under dette Paris-besøg, og selvom hun sluttede sig til ham der, lykkedes genforeningen ikke, og de skiltes igen fra hinanden, da Wagner rejste.

Tilbagekomst og genopstandelse (1862-1871)

Det politiske forbud, der var blevet pålagt Wagner i Tyskland, efter at han var flygtet fra Dresden, blev helt ophævet i 1862. Komponisten slog sig ned i Biebrich ved Rhinen nær Wiesbaden i Hessen . Her besøgte Minna ham for sidste gang: de skiltes uigenkaldeligt, selvom Wagner fortsatte med at yde økonomisk støtte til hende, mens hun boede i Dresden indtil sin død i 1866.

En ung mand i en mørk militærjakke, jodhpurs, lange støvler og en voluminøs hermelinkappe.  Han bærer et sværd ved siden, et skærf, en kæde og en stor stjerne.  Hovedsageligt skjult af hans kappe er en trone og bagved er et gardin med et våbenskjold med Ludwigs navn og titel på latin.  Til den ene side sidder en pude med en krone på et bord.

I Biebrich begyndte Wagner endelig at arbejde på Die Meistersinger von Nürnberg , hans eneste modne komedie. Wagner skrev et første udkast til librettoen i 1845, og han havde besluttet at udvikle den under et besøg, han havde aflagt i Venedig med Wesendoncks i 1860, hvor han blev inspireret af Tizians maleri Jomfruens himmelfart . I hele denne periode (1861-1864) søgte Wagner at få produceret Tristan und Isolde i Wien. Trods mange øvelser forblev operaen uopført og fik ry som værende "umulig" at synge, hvilket øgede Wagners økonomiske problemer.

Wagners formuer tog et dramatisk opsving i 1864, da kong Ludwig II som 18-årig overtog tronen i Bayern . Den unge konge, en ivrig beundrer af Wagners operaer, fik komponisten til München. Kongen, som var homoseksuel, udtrykte i sin korrespondance en lidenskabelig personlig tilbedelse af komponisten, og Wagner havde i sine svar ingen skrupler med at foregive gensidige følelser. Ludwig afviklede Wagners betydelige gæld og foreslog at iscenesætte Tristan , Die Meistersinger , Ringen og de andre operaer, Wagner planlagde. Wagner begyndte også at diktere sin selvbiografi, Mein Leben , på kongens anmodning. Wagner bemærkede, at hans redning af Ludwig faldt sammen med nyheden om døden af ​​hans tidligere mentor (men senere formodede fjende) Giacomo Meyerbeer, og beklagede, at "denne operamester, som havde gjort mig så meget skade, ikke skulle have levet at se denne dag ."

Efter alvorlige vanskeligheder med at øve havde Tristan und Isolde premiere på Nationaltheatret i München den 10. juni 1865, den første Wagner-operapremiere i næsten 15 år. (Uropførelsen havde været berammet til den 15. maj, men blev forsinket af fogeder, der handlede for Wagners kreditorer, og også fordi Isolde, Malvina Schnorr von Carolsfeld , var hæs og havde brug for tid til at komme sig.) Dirigenten for denne premiere var Hans von Bülow , hvis kone, Cosima , i april samme år havde født en datter ved navn Isolde, et barn ikke af Bülow, men af ​​Wagner.

Cosima var 24 år yngre end Wagner og var selv uægte, datter af grevinde Marie d'Agoult , som havde forladt sin mand til Franz Liszt . Liszt afviste oprindeligt sin datters engagement med Wagner, selvom de to mænd ikke desto mindre var venner. Den indiskrete affære skandaliserede München, og Wagner faldt også i unåde hos mange ledende medlemmer af hoffet, som var mistænksomme over for hans indflydelse på kongen. I december 1865 blev Ludwig endelig tvunget til at bede komponisten om at forlade München. Han legede tilsyneladende også med tanken om at abdicere for at følge sin helt i eksil, men Wagner fik ham hurtigt frarådt.

Et par vises: Til venstre ses en høj kvinde på omkring 30. Hun er iført en voluminøs kjole og sidder sidelæns i en oprejst stol, med ansigtet og kigger op i øjnene på manden, der er til højre.  Han er omkring 60, ret lav, skaldet ved tindingerne.  Han er klædt i et jakkesæt med frakke og bærer halsbånd.  Han vender ansigtet og kigger ned på kvinden.  Hans hånd hviler på stoleryggen.
Richard og Cosima Wagner, fotograferet i 1872

Ludwig installerede Wagner i Villa Tribschen , ved siden af ​​schweiziske Vierwaldstättersee . Die Meistersinger stod færdig i Tribschen i 1867 og havde premiere i München den 21. juni året efter. På Ludwigs insisteren blev "særlige forpremierer" af de to første værker af Ringen , Das Rheingold og Die Walküre , opført i München i 1869 og 1870, men Wagner bevarede sin drøm, først udtrykt i "A Communication to My Friends", om at præsentere den første komplette cyklus på en særlig festival med et nyt dedikeret operahus .

Minna var død af et hjerteanfald den 25. januar 1866 i Dresden. Wagner deltog ikke i begravelsen. Efter Minnas død skrev Cosima til Hans von Bülow flere gange og bad ham om at give hende en skilsmisse, men Bülow nægtede at indrømme dette. Han gav først samtykke, efter at hun havde fået yderligere to børn med Wagner; en anden datter, ved navn Eva, efter heltinden af ​​Meistersinger , og en søn Siegfried , opkaldt efter ringens helt . Skilsmissen blev endeligt sanktioneret, efter forsinkelser i den juridiske proces, af en domstol i Berlin den 18. juli 1870. Richard og Cosimas bryllup fandt sted den 25. august 1870. Juledag samme år arrangerede Wagner en overraskelsesforestilling (dets premiere) af Siegfried -idyllen til Cosimas fødselsdag. Ægteskabet med Cosima varede til slutningen af ​​Wagners liv.

Wagner, der slog sig ned i sin nyfundne hjemlighed, vendte sin energi mod at fuldføre Ring -cyklussen. Han havde ikke opgivet polemik: han genudgav sin pjece fra 1850 "Jødedom i musikken", oprindeligt udgivet under et pseudonym, under hans eget navn i 1869. Han udvidede introduktionen og skrev et længere sidste afsnit. Udgivelsen førte til adskillige offentlige protester ved tidlige opførelser af Die Meistersinger i Wien og Mannheim.

Bayreuth (1871-1876)

I 1871 besluttede Wagner at flytte til Bayreuth , som skulle være stedet for hans nye operahus. Byrådet donerede et stort jordstykke - "Den Grønne Bakke" - som plads til teatret. Familien Wagner flyttede til byen året efter, og grundstenen til Bayreuth Festspielhaus ("Festivalteater") blev lagt. Wagner annoncerede oprindeligt den første Bayreuth Festival, hvor Ring -cyklussen for første gang ville blive præsenteret komplet, for 1873, men da Ludwig havde afvist at finansiere projektet, blev starten på byggeriet forsinket, og den foreslåede dato for festivalen blev udskudt . For at skaffe midler til byggeriet blev der dannet " Wagner-selskaber " i flere byer, og Wagner begyndte at turnere i Tyskland og dirigere koncerter. I foråret 1873 var kun en tredjedel af de nødvendige midler rejst; yderligere bønner til Ludwig blev oprindeligt ignoreret, men tidligt i 1874, da projektet var på randen af ​​sammenbrud, gav kongen efter og ydede et lån. Det fulde byggeprogram omfattede familiens hjem, " Wahnfried ", hvor Wagner sammen med Cosima og børnene flyttede fra deres midlertidige bolig den 18. april 1874. Teatret stod færdigt i 1875, og festivalen var planlagt til det følgende år. I en kommentar til kampen for at færdiggøre bygningen, bemærkede Wagner til Cosima: "Hver sten er rød af mit blod og dit".

En bygning står ud over en delpløjet mark og en række træer.  Den har fem sektioner.  Længst væk indeholder den højeste del med et v-formet tag scenen.  Tilstødende er auditoriumsdelen bygget af mønstrede mursten.  Nærmeste er den kongelige indgang, lavet af sten og mursten med buede vinduer og en forhal.  To fløje støder op til auditoriet.

Til udformningen af ​​Festspielhaus tilegnede Wagner sig nogle af ideerne fra sin tidligere kollega, Gottfried Semper, som han tidligere havde anmodet om til et foreslået nyt operahus i München. Wagner var ansvarlig for flere teatralske nyskabelser i Bayreuth; disse omfatter mørklægning af auditoriet under forestillinger og anbringelse af orkestret i et hul uden for publikum.

Festspielhaus åbnede endelig den 13. august 1876 med Das Rheingold , og indtog endelig sin plads som den første aften i den komplette Ring -cyklus; Bayreuth Festivalen i 1876 fik derfor premiere på den komplette cyklus, udført som en sekvens, som komponisten havde tænkt sig. Festivalen i 1876 bestod af tre fulde Ring -cyklusser (under stafetten af ​​Hans Richter ). Til sidst strakte de kritiske reaktioner sig mellem den norske komponist Edvard Grieg , der mente værket var "guddommeligt komponeret", og den franske avis Le Figaro , der kaldte musikken for "en gales drøm". De desillusionerede omfattede Wagners ven og discipel Friedrich Nietzsche , der, efter at have udgivet sit lovpriste essay "Richard Wagner i Bayreuth" før festivalen som en del af hans Untimely Meditations , var bittert skuffet over, hvad han så som Wagners panderium til stadig mere eksklusivistisk tysk nationalisme; hans brud med Wagner begyndte på dette tidspunkt. Festivalen etablerede Wagner solidt som en kunstner af europæisk og faktisk verdens betydning: Deltagerne omfattede Kaiser Wilhelm I , kejser Pedro II af Brasilien , Anton Bruckner , Camille Saint-Saëns og Pyotr Ilyich Tchaikovsky .

Wagner var langt fra tilfreds med festivalen; Cosima registrerede, at måneder senere var hans holdning til produktionerne "Aldrig igen, aldrig igen!" Desuden sluttede festivalen med et underskud på omkring 150.000 mark. Udgifterne til Bayreuth og Wahnfried betød, at Wagner stadig søgte yderligere indtægtskilder ved at udføre eller påtage sig kommissioner såsom Centennial March for America, som han modtog $5000 for.

Sidste år (1876-1883)

Efter den første Bayreuth Festival begyndte Wagner at arbejde på Parsifal , hans sidste opera. Sammensætningen tog fire år, hvoraf Wagner tilbragte meget i Italien af ​​helbredsmæssige årsager. Fra 1876 til 1878 indledte Wagner også de sidste af sine dokumenterede følelsesmæssige forbindelser, denne gang med Judith Gautier , som han havde mødt ved festivalen i 1876. Wagner var også meget foruroliget over problemerne med at finansiere Parsifal og udsigten til, at værket blev opført af andre teatre end Bayreuth. Han blev endnu en gang hjulpet af kong Ludwigs liberalitet, men blev stadig tvunget af sin personlige økonomiske situation i 1877 til at sælge rettighederne til flere af hans uudgivne værker (inklusive Siegfried-idyllen ) til forlaget Schott .

Flere blomsterhyldester er lagt på en flad gravsten, der er midt i et stort bed fyldt med lave bladplanter.  En vanvittig asfalteret sti passerer begge sider af sengen.
Wagner-graven i Wahnfried-haven; i 1977 blev Cosimas aske placeret ved siden af ​​Wagners krop

Wagner skrev adskillige artikler i sine senere år, ofte om politiske emner, og ofte reaktionære i tonen, og afviste nogle af hans tidligere, mere liberale synspunkter. Disse omfatter "Religion and Art" (1880) og "Heroism and Christianity" (1881), som blev trykt i tidsskriftet Bayreuther Blätter , udgivet af hans tilhænger Hans von Wolzogen . Wagners pludselige interesse for kristendommen i denne periode, som gennemsyrer Parsifal , var samtidig med hans stigende tilpasning til den tyske nationalisme og krævede fra hans side og hans medarbejderes side "omskrivningen af ​​nogle nyere Wagners historie", for at repræsentere for eksempel Ringen som et værk, der afspejler kristne idealer. Mange af disse senere artikler, herunder "Hvad er tysk?" (1878, men baseret på et udkast skrevet i 1860'erne), gentog Wagners antisemitiske bekymringer.

Wagner færdiggjorde Parsifal i januar 1882, og en anden Bayreuth-festival blev afholdt for den nye opera, der havde premiere den 26. maj. Wagner var på dette tidspunkt ekstremt syg efter at have lidt af en række stadig mere alvorlige angina - anfald. Under den sekstende og sidste opførelse af Parsifal den 29. august gik han uset ind i hulen under akt 3, tog stafetten fra dirigenten Hermann Levi og førte forestillingen til sin afslutning.

Wagners rester over Canal Grande, blev hans lig ført til Tyskland, hvor det blev begravet i haven til Villa Wahnfried i Bayreuth.

Arbejder

Wagners musikalske produktion er opført af Wagner-Werk-Verzeichnis (WWV) som omfattende 113 værker, inklusive fragmenter og projekter. Den første komplette videnskabelige udgave af hans musikalske værker på tryk blev påbegyndt i 1970 under ledelse af det bayerske kunstakademi og Akademie der Wissenschaften und der Literatur i Mainz , og er i øjeblikket under redaktion af Egon Voss . Den vil bestå af 21 bind (57 bøger) musik og 10 bind (13 bøger) med relevante dokumenter og tekster. I oktober 2017 mangler der at blive udgivet tre bind. Forlaget er Schott Music .

Operaer

Musikalsk notation, der viser et tema i F og i 6/8 takt på en G-nøgle.
Leitmotiv forbundet med hornkaldet fra helten fra Wagners opera Siegfried

Wagners operaværker er hans primære kunstneriske arv. I modsætning til de fleste operakomponister, der generelt overlod opgaven med at skrive librettoen (teksten og teksten) til andre, skrev Wagner sine egne libretti, som han omtalte som "digte".

Fra 1849 og frem opfordrede han til et nyt operabegreb, der ofte omtales som "musikdrama" (selv om han senere afviste dette udtryk), hvor alle musikalske, poetiske og dramatiske elementer skulle smeltes sammen - Gesamtkunstwerk . Wagner udviklede en kompositionsstil, hvor orkestrets betydning er lig med sangernes. Orkestrets dramatiske rolle i de senere operaer omfatter brugen af ​​ledemotiver , musikalske sætninger, der kan fortolkes som annoncerende specifikke karakterer, lokaliteter og plotelementer; deres komplekse sammenvævning og udvikling belyser dramaets forløb. Disse operaer omtales stadig, trods Wagners forbehold, af mange forfattere som "musikdramaer".

Tidlige værker (til 1842)

blev opført i både Leipzig og Bayreuth i 2013 for at markere komponistens 200-års jubilæum.

"Romantiske operaer" (1843-1851)

Seks takter med musik er skrevet på tværs af 19 fortrykte stave.  Siden har overskriften "Overture".  Under overskriften til højre er Wagners navn.  Tempoangivelsen er allegro con brio.  Flere linjer er skrevet diagonalt med lettere håndskrift.
Åbning af ouverture til Der fliegende Holländer i Wagners hånd og med hans noter til forlaget

Wagners produktion på mellemtrinnet begyndte med Der fliegende Holländer ( Den flyvende hollænder , 1843), efterfulgt af Tannhäuser (1845) og Lohengrin (1850). Disse tre operaer omtales nogle gange som Wagners "romantiske operaer". De forstærkede det ry, blandt offentligheden i Tyskland og udenfor, som Wagner var begyndt at etablere med Rienzi . Selvom han tog afstand fra stilen i disse operaer fra 1849 og frem, omarbejdede han alligevel både Der fliegende Holländer og Tannhäuser ved flere lejligheder. Disse tre operaer anses for at repræsentere et væsentligt udviklingstrin i Wagners musikalske og operatiske modenhed med hensyn til tematisk håndtering, skildring af følelser og orkestrering. Det er de tidligste værker, der indgår i Bayreuth-kanonen , de modne operaer, som Cosima opførte på Bayreuth-festivalen efter Wagners død i overensstemmelse med hans ønsker. Alle tre (inklusive de forskellige versioner af Der fliegende Holländer og Tannhäuser ) bliver fortsat regelmæssigt opført over hele verden og er ofte blevet indspillet. De var også de operaer, hvormed hans berømmelse spredte sig i løbet af hans levetid.

"Musikdramaer" (1851-1882)

Start af ringen
En ungdommelig valkyrie, iført rustning, kappe og bevinget hjelm og med et spyd, står med den ene fod på en sten og kigger koncentreret mod højre forgrund.  I baggrunden ses træer og bjerge.
Brünnhilde the Valkyrie , som illustreret af Arthur Rackham (1910)

Wagners sene dramaer betragtes som hans mesterværker. Der Ring des Nibelungen , almindeligvis omtalt som Ringen eller " Ringcyklussen ", er et sæt af fire operaer baseret løst på figurer og elementer fra germansk mytologi - især fra den senere nordiske mytologi - især den oldnordiske poetiske Edda og Volsunga Saga , og det mellemhøjtyske Nibelungenlied . Wagner udviklede specifikt librettien til disse operaer i overensstemmelse med sin fortolkning af Stabreim , stærkt alliterative rimpar brugt i gammel germansk poesi. De var også påvirket af Wagners begreber om oldgræsk drama, hvor tetralogier var en del af athenske festivaler , og som han havde diskuteret rigeligt i sit essay " Oper und Drama ".

De første to komponenter i Ring -cyklussen var Das Rheingold ( The Rhinegold ), som blev afsluttet i 1854, og Die Walküre ( The Valkyrie ), som blev færdig i 1856. I Das Rheingold , med sin "ubarmhjertigt snakkende 'realisme' [og ] fraværet af lyriske ' numre

'
", kom Wagner meget tæt på de musikalske idealer i sine 1849-1851 essays. Die Walküre , der indeholder, hvad der nærmest er en traditionel arie (Siegmunds Winterstürme i første akt), og selve valkyriernes kvasikorale fremtoning, viser mere "operatiske" træk, men er af Barry Millington blevet vurderet som "musikdramaet". der på mest tilfredsstillende vis inkarnerer de teoretiske principper i 'Oper und Drama'... En grundig syntese af poesi og musik opnås uden nogen nævneværdige ofre i musikalske udtryk."

Tristan und Isolde og Die Meistersinger

Mens han komponerede operaen Siegfried , tredje del af Ring -cyklussen, afbrød Wagner arbejdet med den og skrev mellem 1857 og 1864 den tragiske kærlighedshistorie Tristan und Isolde og hans eneste modne komedie Die Meistersinger von Nürnberg ( The Mastersingers of Nürnberg ), to værker som også er en del af den almindelige operakanon.

Et fotografi af en skægget hvid mand med mandlig skaldethed iført briller

Tristan får ofte en særlig plads i musikhistorien; mange ser det som begyndelsen på bevægelsen væk fra konventionel harmoni og tonalitet og mener, at det danner grundlaget for retningen af ​​klassisk musik i det 20. århundrede. Wagner mente, at hans musikdramatiske teorier var mest perfekt realiseret i dette værk med dets brug af "overgangskunsten" mellem dramatiske elementer og balancen mellem vokal- og orkesterlinjer. Værket blev afsluttet i 1859 og fik sin første opførelse i München, dirigeret af Bülow, i juni 1865.

Die Meistersinger blev oprindeligt udtænkt af Wagner i 1845 som en slags komisk vedhæng til Tannhäuser . Ligesom Tristan blev den uropført i München under Bülows stafetten den 21. juni 1868 og blev en øjeblikkelig succes. Millington beskriver Meistersinger som "et rigt, indsigtsfuldt musikdrama, der er bredt beundret for sin varme menneskelighed", men dets stærke tyske nationalistiske overtoner har fået nogle til at nævne det som et eksempel på Wagners reaktionære politik og antisemitisme.

Færdiggørelse af ringen

Da Wagner vendte tilbage til at skrive musikken til sidste akt af Siegfried og til Götterdämmerung ( Twilight of the Gods ), som den sidste del af Ringen , havde hans stil ændret sig endnu en gang til noget mere genkendeligt som "operatisk" end den lydlige verden af Rheingold og Walküre , selvom den stadig var gennemstemplet med hans egen originalitet som komponist og fyldt med ledemotiver. Dette skyldtes til dels, at librettien til de fire Ring -operaer var skrevet i omvendt rækkefølge, så bogen til Götterdämmerung blev udtænkt mere "traditionelt" end Rheingolds ; stadig var Gesamtkunstwerks selvpålagte stramninger blevet afslappede. Forskellene skyldes også Wagners udvikling som komponist i den periode, hvor han skrev Tristan , Meistersinger og Paris-versionen af ​​Tannhäuser . Fra 3. akt af Siegfried og fremefter bliver Ringen mere kromatisk melodisk, mere kompleks harmonisk og mere udviklende i sin behandling af ledemotiver.

Wagner tog 26 år fra at skrive det første udkast til en libretto i 1848, til han færdiggjorde Götterdämmerung i 1874. Ringen tager omkring 15 timer at opføre og er den eneste virksomhed af en sådan størrelse, der regelmæssigt bliver præsenteret på verdens scener.

Parsifal

Wagners sidste opera, Parsifal (1882), som var hans eneste værk skrevet specielt til hans Bayreuth Festspielhaus, og som i partituret beskrives som et " Bühnenweihfestspiel " ("festivalspil til indvielsen af ​​scenen"), har en historie foreslået af elementer af legenden om den hellige gral . Den rummer også elementer af buddhistisk forsagelse, som er foreslået af Wagners læsninger af Schopenhauer. Wagner beskrev det til Cosima som hans "sidste kort". Den forbliver kontroversiel på grund af dens behandling af kristendommen, dens erotik og dens udtryk, som det opfattes af nogle kommentatorer, af tysk nationalisme og antisemitisme. På trods af komponistens egen beskrivelse af operaen til kong Ludwig som "denne mest kristne af værker", har Ulrike Kienzle kommenteret, at "Wagners drejning til den kristne mytologi, som Parsifals billedsprog og åndelige indhold hviler på, er idiosynkratisk og modsiger kristne dogmer i mange måder." Musikalsk set er operaen blevet holdt for at repræsentere en fortsat udvikling af komponistens stil, og Millington beskriver den som "et blændende partitur af overjordisk skønhed og raffinement".

Ikke-operatisk musik

En tegneserie, der viser en misformet figur af en mand med en lille krop under et hoved med fremtrædende næse og hage, der står på et menneskes øreflippen.  Figuren hamrer den skarpe ende af et hæklet symbol ind i den indre del af øret, og blodet strømmer ud.
André Gill antydede, at Wagners musik var øredøvende. Forside af L'Éclipse 18. april 1869

Ud over sine operaer komponerede Wagner relativt få musikstykker. Disse omfatter en symfoni i C-dur (skrevet i en alder af 19), Faust-ouverturen (den eneste afsluttede del af en påtænkt symfoni om emnet), nogle koncertouverturer og kor- og klaverstykker. Hans mest opførte værk, der ikke er et uddrag af en opera, er Siegfried-idyllen for kammerorkester, som har flere motiver til fælles med Ring -cyklussen. Wesendonck Lieder opføres også ofte, enten i den originale klaverversion eller med orkesterakkompagnement. Mere sjældent opført er American Centennial March (1876) og Das Liebesmahl der Apostel ( The Love Feast of the Apostles ), et stykke for mandskor og orkester komponeret i 1843 for byen Dresden.

Efter at have afsluttet Parsifal udtrykte Wagner sin hensigt om at vende sig til at skrive symfonier, og flere skitser fra slutningen af ​​1870'erne og begyndelsen af ​​1880'erne er blevet identificeret som arbejde hen imod dette. Ouverturerne og visse orkesterpassager fra Wagners operaer på mellem- og senscenen spilles almindeligvis som koncertstykker. Til de fleste af disse skrev eller omskrev Wagner korte passager for at sikre musikalsk sammenhæng. " Brudekoret " fra Lohengrin spilles ofte som brudens processionsbryllupsmarch i engelsktalende lande.

Prosa skrifter

Wagner var en ekstremt produktiv forfatter, der forfattede mange bøger, digte og artikler, såvel som omfangsrig korrespondance. Hans forfatterskab dækkede en bred vifte af emner, herunder selvbiografi, politik, filosofi og detaljerede analyser af hans egne operaer.

Wagner planlagde et samlet oplag af sine publikationer allerede i 1865; han mente, at en sådan udgave ville hjælpe verden med at forstå hans intellektuelle udvikling og kunstneriske mål. Den første udgave af denne art blev udgivet mellem 1871 og 1883, men blev uddannet til at undertrykke eller ændre artikler, der var en forlegenhed for ham (f.eks. dem, der roste Meyerbeer), eller ved at ændre datoer på nogle artikler for at forstærke Wagners egen beretning om hans fremskridt. Wagners selvbiografi Mein Leben blev oprindeligt kun udgivet for nære venner i et meget lille oplag (15-18 eksemplarer pr. bind) i fire bind mellem 1870 og 1880. Den første offentlige udgave (med mange passager undertrykt af Cosima) udkom i 1911; det første forsøg på en fuld udgave (på tysk) udkom i 1963.

Der har været moderne hele eller delvise udgaver af Wagners skrifter, herunder en hundredårsudgave på tysk redigeret af Dieter Borchmeyer (som dog udelod essayet " Das Judenthum in der Musik " og Mein Leben ). De engelske oversættelser af Wagners prosa i otte bind af William Ashton Ellis (1892-1899) er stadig på tryk og almindeligt brugt, på trods af deres mangler. Den første komplette historiske og kritiske udgave af Wagners prosaværker blev lanceret i 2013 på Institut for Musikforskning ved Universitetet i Würzburg ; dette vil resultere i mindst otte bind af tekst og flere bind af kommentarer, i alt over 5.000 sider. Det var oprindeligt forventet, at projektet ville være afsluttet i 2030.

En komplet udgave af Wagners korrespondance, der anslås at beløbe sig til mellem 10.000 og 12.000 genstande, er under opsyn under opsyn af universitetet i Würzburg. Fra januar 2021 er der udkommet 25 bind, der dækker perioden frem til 1873.

Indflydelse og arv

Indflydelse på musikken

Wagners senere musikstil introducerede nye ideer i harmoni, melodisk proces (leitmotiv) og operastruktur. Især fra Tristan und Isolde og fremefter udforskede han grænserne for det traditionelle tonale system, som gav tonearter og akkorder deres identitet, hvilket viste vejen til atonalitet i det 20. århundrede. Nogle musikhistorikere daterer begyndelsen af ​​moderne klassisk musik til de første toner af Tristan , som inkluderer den såkaldte Tristan-akkord .

Midaldrende mand, siddende, vendt mod venstre, men hovedet vendt mod højre.  Han har en høj pande, briller uden indfatning og er iført et mørkt, krøllet jakkesæt
Gustav Mahler i 1907, af Moritz Nähr

Wagner inspirerede til stor hengivenhed. I en lang periode var mange komponister tilbøjelige til at indstille sig på eller imod Wagners musik. Anton Bruckner og Hugo Wolf stod i stor gæld til ham, ligesom César Franck , Henri Duparc , Ernest Chausson , Jules Massenet , Richard Strauss , Alexander von Zemlinsky , Hans Pfitzner og mange andre. Gustav Mahler var hengiven til Wagner og hans musik; 15 år gammel opsøgte han ham på sit besøg i Wien i 1875, blev en berømt Wagner-dirigent, og hans kompositioner blev af Richard Taruskin opfattet som en udvidelse af Wagners "maksimering" af "det timelige og det klangfulde" i musikken til symfoniens verden. . De harmoniske revolutioner af Claude Debussy og Arnold Schoenberg (hvis begge værker indeholder eksempler på tonal og atonal modernisme) er ofte blevet sporet tilbage til Tristan og Parsifal . Den italienske form for operarealisme kendt som verismo skyldte meget det Wagnerske begreb om musikalsk form.

Wagner ydede et stort bidrag til principperne og praksis for dirigering. Hans essay "About Conducting" (1869) avancerede Hector Berlioz ' teknik til at dirigere og hævdede, at dirigering var et middel, hvormed et musikalsk værk kunne genfortolkes, snarere end blot en mekanisme til at opnå orkestral unison. Han eksemplificerede denne tilgang i sin egen dirigering, som var betydeligt mere fleksibel end Felix Mendelssohns disciplinerede tilgang ; efter hans mening retfærdiggjorde dette også praksis, som i dag ville være ilde set, såsom omskrivning af partiturer. Wilhelm Furtwängler mente, at Wagner og Bülow gennem deres fortolkende tilgang inspirerede en helt ny generation af dirigenter (inklusive Furtwängler selv).

-optagelsesteknik var, er det blevet hævdet, stærkt påvirket af Wagner.

Indflydelse på litteratur, filosofi og billedkunst

En mand med overskæg i slutningen af ​​trediverne ser til venstre for billedet.  Hans hoved hviler på hans fjerne hånd.
Friedrich Nietzsche i 1882, af Gustav-Adolf Schultze

Wagners indflydelse på litteratur og filosofi er betydelig. Millington har kommenteret:

[Wagners] proteaniske overflod betød, at han kunne inspirere til brugen af ​​litterære motiver i mange romaner, der anvender interiørmonologer ; ... symbolisterne så ham som en mystisk hierofant; dekadenterne fandt mange en frisson i hans arbejde.

Friedrich Nietzsche var medlem af Wagners inderkreds i begyndelsen af ​​1870'erne, og hans første udgivne værk, The Birth of Tragedy , foreslog Wagners musik som den dionysiske "genfødsel" af europæisk kultur i opposition til den apollonske rationalistiske "dekadence". Nietzsche brød med Wagner efter den første Bayreuth-festival, idet han mente, at Wagners sidste fase repræsenterede en henvendelse til kristne fromheder og en overgivelse til det nye tyske rige . Nietzsche udtrykte sin utilfredshed med den senere Wagner i " Sagen om Wagner " og " Nietzsche contra Wagner ".

og flere andre.

.

Mange af Wagners koncepter, inklusive hans spekulationer om drømme, gik forud for deres undersøgelse af Sigmund Freud . Wagner havde offentligt analyseret Ødipus-myten før Freud blev født med hensyn til dens psykologiske betydning, idet han insisterede på, at incestuøse lyster er naturlige og normale, og udviser perceptivt forholdet mellem seksualitet og angst. Georg Groddeck betragtede Ringen som den første manual til psykoanalyse.

Indflydelse på biografen

, musikuddrag, som ofte bruges i filmens soundtrack.

Modstandere og tilhængere

En skaldet hvid mand på omkring 40 år med overskæg
Eduard Hanslick

Ikke alle reaktioner på Wagner var positive. I en periode delte det tyske musikliv sig i to fraktioner, tilhængere af Wagner og tilhængere af Johannes Brahms ; sidstnævnte, med støtte fra den magtfulde kritiker Eduard Hanslick (hvor Beckmesser i Meistersinger til dels er en karikatur) forfægtede traditionelle former og førte den konservative front mod Wagnerske nyskabelser. De blev støttet af de konservative holdninger fra nogle tyske musikskoler, herunder konservatorierne i Leipzig under Ignaz Moscheles og i Köln under ledelse af Ferdinand Hiller. En anden Wagner-modstander var den franske komponist Charles-Valentin Alkan , som skrev til Hiller efter at have overværet Wagners koncert i Paris den 25. januar 1860, hvor Wagner dirigerede ouverturerne til Der fliegende Holländer og Tannhäuser , præludier til Lohengrin og Tristan und Isolde og seks andre. uddrag fra Tannhäuser og Lohengrin : "Jeg havde forestillet mig, at jeg skulle møde musik af nyskabende art, men var forbløffet over at finde en bleg efterligning af Berlioz ... Jeg kan ikke lide al Berlioz' musik, samtidig med at jeg værdsætter hans vidunderlige forståelse af visse instrumentale effekter ... men her blev han efterlignet og karikeret ... Wagner er ikke en musiker, han er en sygdom."

Selv de, der ligesom Debussy modsatte Wagner ("denne gamle forgiftningsmand"), kunne ikke benægte hans indflydelse. Debussy var faktisk en af ​​mange komponister, herunder Tjajkovskij, der følte behovet for at bryde med Wagner, netop fordi hans indflydelse var så umiskendelig og overvældende. "Golliwogg's Cakewalk" fra Debussy's Children's Corner klaversuite indeholder et bevidst tunge-i-kind-citat fra åbningstakterne i Tristan . Andre, der viste sig at være modstandsdygtige over for Wagners operaer, inkluderede Gioachino Rossini , der sagde "Wagner har vidunderlige øjeblikke og frygtelige kvarterer." I det 20. århundrede blev Wagners musik parodieret af blandt andre Paul Hindemith og Hanns Eisler .

Wagners tilhængere (kendt som Wagnerianere eller Wagneritter) har dannet mange samfund dedikeret til Wagners liv og arbejde.

Film- og sceneskildringer

Wagner har været genstand for mange biografiske film. Den tidligste var en stumfilm lavet af Carl Froelich i 1913 og indeholdt i titelrollen komponisten Giuseppe Becce , som også skrev partituret til filmen (da Wagners musik, stadig under copyright, ikke var tilgængelig). Andre filmskildringer af Wagner omfatter: Alan Badel i Magic Fire (1955); Lyndon Brook i Song Without End (1960); Trevor Howard i Ludwig (1972); Paul Nicholas i Lisztomania (1975); og Richard Burton i Wagner (1983).

Jonathan Harveys opera Wagner Dream (2007) fletter begivenhederne omkring Wagners død sammen med historien om Wagners ufuldendte operaomrids Die Sieger (The Victors) .

Bayreuth Festival

Siden Wagners død er Bayreuth-festivalen, som er blevet en årlig begivenhed, successivt blevet ledet af hans enke, hans søn Siegfried, sidstnævntes enke Winifred Wagner , deres to sønner Wieland og Wolfgang Wagner , og i øjeblikket to af komponistens store -barnebørn, Eva Wagner-Pasquier og Katharina Wagner . Siden 1973 har festivalen været overvåget af Richard-Wagner-Stiftung (Richard Wagner-fonden), hvis medlemmer omfatter nogle af Wagners efterkommere.

Kontroverser

Wagners operaer, skrifter, politik, overbevisninger og uortodokse livsstil gjorde ham til en kontroversiel figur i hans levetid. Efter hans død er debatten om hans ideer og deres fortolkning fortsat, især i Tyskland i det 20. århundrede.

Racisme og antisemitisme

En tegneseriefigur, der holder en stafet, står ved siden af ​​et nodestativ foran nogle musikere.  Figuren har en stor næse og fremtrædende pande.  Hans bakkenbarter bliver til et tjavset skæg under hagen.
Karikatur af Wagner af Karl Clic i det wienske satiriske blad, Humoristische Blätter (1873). De overdrevne træk refererer til rygter om Wagners jødiske herkomst.

Wagners fjendtlige skrifter om jøder, herunder jødiskhed i musikken , svarer til nogle eksisterende tanketendenser i Tyskland i det 19. århundrede. På trods af hans meget offentlige holdninger til dette emne havde Wagner gennem hele sit liv jødiske venner, kolleger og støtter. Der har ofte været antydninger om, at antisemitiske stereotyper er repræsenteret i Wagners operaer. Karaktererne Alberich og Mime in the Ring , Sixtus Beckmesser i Die Meistersinger og Klingsor i Parsifal hævdes undertiden som jødiske repræsentationer, selvom de ikke er identificeret som sådan i librettoerne til disse operaer. Emnet kompliceres yderligere af påstande, som kan være blevet krediteret af Wagner, om, at han selv var af jødisk afstamning, via sin formodede far Geyer. Der er dog ingen beviser for, at Geyer havde jødiske forfædre.

i 1877, men han viste ingen væsentlig interesse for Gobineau før 1880.

Andre fortolkninger

(1883):

[Wagners] billede af Niblunghome under Alberics regeringstid er en poetisk vision om ureguleret industriel kapitalisme, som den blev gjort kendt i Tyskland i midten af ​​det 19. århundrede af Engels' bog The Condition of the Working Class in England .

Venstreorienterede fortolkninger af Wagner informerer også Theodor Adornos skrifter blandt andre Wagner-kritikere. Walter Benjamin gav Wagner som et eksempel på "borgerlig falsk bevidsthed", der fremmedgjorde kunsten fra dens sociale kontekst. György Lukács hævdede, at ideerne fra den tidlige Wagner repræsenterede ideologien om de "sande socialister" ( wahre Sozialisten ), en bevægelse, der i Karl Marx ' " kommunistiske manifest " refereres til som tilhørende venstrefløjen af ​​den tyske borgerlige radikalisme og forbundet med Feuerbachianismen og Karl Theodor Ferdinand Grün , mens Anatoly Lunacharsky sagde om den senere Wagner: "Cirklen er fuldendt. Den revolutionære er blevet reaktionær. Den oprørske småborger kysser nu pavens tøffel, ordensvogteren."

Forfatteren Robert Donington har produceret en detaljeret, om end kontroversiel, jungiansk fortolkning af Ring -cyklussen, beskrevet som "en tilgang til Wagner ved hjælp af hans symboler", som for eksempel ser gudinden Frickas karakter som en del af sin mand Wotans "indre femininitet". Millington bemærker, at Jean-Jacques Nattiez også har anvendt psykoanalytiske teknikker i en evaluering af Wagners liv og værker.

Nazistisk tilegnelse

Adolf Hitler var en beundrer af Wagners musik og så i hans operaer en legemliggørelse af hans egen vision om den tyske nation; i en tale fra 1922 hævdede han, at Wagners værker glorificerede "den heroiske teutoniske natur ... Storhed ligger i det heroiske." Hitler besøgte Bayreuth ofte fra 1923 og frem og deltog i opsætningerne på teatret. Der er fortsat debat om, i hvilket omfang Wagners synspunkter kunne have påvirket nazistisk tænkning. Houston Stewart Chamberlain (1855–1927), som giftede sig med Wagners datter Eva i 1908, men aldrig mødte Wagner, var forfatteren til den racistiske bog The Foundations of the Nineteenth Century , godkendt af den nazistiske bevægelse. Chamberlain mødte Hitler flere gange mellem 1923 og 1927 i Bayreuth, men kan ikke troværdigt betragtes som en kanal af Wagners egne synspunkter. Nazisterne brugte de dele af Wagners tankegang, der var nyttige til propaganda, og ignorerede eller undertrykte resten.

Mens Bayreuth præsenterede en nyttig front for nazistisk kultur, og Wagners musik blev brugt ved mange nazistiske begivenheder, delte det nazistiske hierarki som helhed ikke Hitlers begejstring for Wagners operaer og ærgrede sig over at overvære disse lange eposer på Hitlers insisteren. Nogle nazistiske ideologer, især Alfred Rosenberg , afviste Parsifal som overdrevent kristen og pacifistisk.

Guido Fackler har undersøgt beviser, der indikerer, at det er muligt, at Wagners musik blev brugt i koncentrationslejren Dachau i 1933-1934 til at "genopdrage" politiske fanger ved at blive udsat for "national musik". Der har ikke været beviser, der understøtter påstande, nogle gange fremsat, om, at hans musik blev spillet i nazistiske dødslejre under Anden Verdenskrig , og Pamela Potter har bemærket, at Wagners musik udtrykkeligt var forbudt i lejrene.

På grund af Wagners tilknytning til antisemitisme og nazisme har opførelsen af ​​hans musik i staten Israel været en kilde til kontrovers.

Noter

Referencer

Citater

Kilder

Prosaværker af Wagner

  • Wagner, Richard (1983). Borchmeyer, Dieter (red.). Richard Wagner Dichtungen und Schriften [ Richard Wagner Seals and Writings ] (10 bind). Frankfurt am Main.
  • Wagner, Richard (1987). Spencer, Stewart; Millington, Barry (red.). Udvalgte breve af Richard Wagner . Oversat af Spencer, Stewart; Millington, Barry. London: Dent . ISBN 978-0-393-02500-2.
  • Wagner, Richard (1992). Mit liv . Oversat af Gray, Andrew. New York: Da Capo Press . ISBN 978-0-306-80481-6.
  • Wagner, Richard (1992). Samlede Prosaværker . Oversat af Ellis, W. Ashton .
    • Wagner, Richard (1994c). Fremtidens kunstværk og andre værker . Vol. 1. Lincoln (NE) og London: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9752-4.
    • Wagner, Richard (1995d). Opera og drama . Vol. 2. Lincoln (NE) og London: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9765-4.
    • Wagner, Richard (1995c). Jødedom i musik og andre essays . Vol. 3. Lincoln (NE) og London: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9766-1.
    • Wagner, Richard (1995a). Kunst og Politik . Vol. 4. Lincoln (NE) og London: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9774-6.
    • Wagner, Richard (1995b). Skuespillere og sangere . Vol. 5. Lincoln (NE) og London: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9773-9.
    • Wagner, Richard (1994a). Religion og kunst . Vol. 6. Lincoln (NE) og London: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9764-7.
    • Wagner, Richard (1994b). Pilgrimsrejse til Beethoven og andre essays . Vol. 7. Lincoln (NE) og London: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9763-0.
    • Wagner, Richard (1995e). Jesus fra Nazareth og andre skrifter . Vol. 8. Lincoln (NE) og London: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9780-7.

Andre kilder

Yderligere læsning

Operaer

Skrifter

Scorer

Andet